LYNKREATIVE

Một thiết kế thành công không còn chỉ nằm ở thẩm mỹ, mà ở chiều sâu của tư duy ý tưởng, sự thấu cảm văn hóa tinh tế và khả năng tạo ra sự cộng hưởng cảm xúc chân thực. Hãy cùng LYNKREATIVE khám phá 5 tên tuổi tiếp theo trong danh sách những nhà thiết kế đồ họa đầy cảm hứng, những người chứng minh rằng trái tim và khối óc con người mới là công cụ sáng tạo quyền năng nhất cùng nhé!

6. Ingrid Picanyol – Nơi tinh hoa văn hóa Catalan tỏa sáng

Đối với Ingrid Picanyol, một nhà thiết kế đồ họa tại Barcelona, công việc không chỉ là sáng tạo mà còn là một cách để quan sát và thấu hiểu thế giới, kết hợp giữa “tư duy ngoại biên, một chút ngẫu hứng và cả sự điên rồ”. Portfolio của cô là minh chứng cho khả năng tạo ra những bộ nhận diện thị giác ấn tượng cho các tổ chức văn hóa, thương hiệu thời trang và dự án xuất bản, nơi giá trị văn hóa địa phương luôn được tôn trọng và hòa quyện một cách khéo léo với sức hấp dẫn quốc tế.

Dự án tiêu biểu cho triết lý này là bộ nhận diện cho nhà hàng Masvell. Bằng việc hợp tác với nhà thiết kế chữ Noe Blanco, Ingrid đã phát triển một kiểu chữ độc đáo lấy cảm hứng từ thư pháp cổ, vừa tôn vinh di sản văn hóa của nhà hàng, vừa kiến tạo một ngôn ngữ thị giác hiện đại, gắn kết sâu sắc với cộng đồng.

7. Alec Tear – Khi nghệ thuật chữ gặp gỡ ý tưởng đột phá

Alec Tear là một tên tuổi nổi bật trong giới nghệ sĩ thiết kế con chữ độc lập tại Anh. Dấu ấn của anh là những phong cách đồ họa đa dạng và các tác phẩm typography luôn được dẫn dắt bởi ý tưởng mạnh mẽ. Chính vì vậy, anh là đối tác quen thuộc của nhiều chuyên gia độc lập và agency sáng tạo, đồng thời sở hữu nhiều giải thưởng danh giá như D&AD Pencils (cho dự án Burger King Meltdown) và Dieline Awards.

Trang web portfolio của Alec là một “sân chơi” kỹ thuật số đầy thú vị, cho phép người dùng điều hướng liền mạch giữa các tác phẩm thiết kế và lettering. Đặc biệt, màu sắc của trang web có thể tự động thay đổi để cộng hưởng với từng dự án, làm nổi bật sự sống động trong công việc của anh.

8. Wale Osunla – Sự vui tươi của kết cấu và tinh thần cộng đồng

Sự pha trộn vui tươi giữa khám phá sáng tạo, kết cấu và chuyển động chính là dấu ấn trong các tác phẩm của nhà thiết kế đồ họa Wale Osunla (phát âm là ‘wah-lay’). Với niềm đam mê mãnh liệt trong việc thúc đẩy sự hợp tác và xây dựng cộng đồng trong giới sáng tạo, anh thường xuyên là diễn giả tại các trường đại học và sự kiện trên khắp Vương quốc Anh.

Từ năm 2020, với vai trò nhà thiết kế toàn thời gian tại Studio Moross, Wale được khuyến khích đẩy giới hạn sáng tạo của mình với những gam màu rực rỡ và táo bạo, thể hiện qua các dự án hợp tác cùng Riot Games, Kylie Minogue, Roundhouse và Viện Phim Anh (BFI).

9. Chloe Scheffe – Bậc thầy “kiến tạo thế giới” trong thiết kế biên tập

Chloe Scheffe, một nhà thiết kế và giám đốc nghệ thuật độc lập tại Seattle, là một chuyên gia trong nghệ thuật kể chuyện có chiều sâu (world-building). Bắt đầu sự nghiệp tại Tạp chí New York Times, cô đã để lại dấu ấn tại hàng loạt ấn phẩm danh tiếng như GQ, Wired, và WePresent.

Sau khi được vinh danh là One Club Young Gun vào năm 2019, cô đã cùng Natalie Shields ra mắt Scheffe Shields – một nhóm hợp tác thiết kế và minh họa độc lập, tập trung vào các sản phẩm in ấn. Công việc của Chloe đặc biệt nhấn mạnh vào typography và các yếu tố thủ công (analogue), hợp tác với những cái tên hàng đầu như Phaidon, Nike, A24 và Figma.

10. Matt Willey – Tầm nhìn từ Pentagram và Tạp Chí New York Times

Hành trình sự nghiệp của Matt Willey là một chuỗi những dấu son tại các “thánh đường” sáng tạo danh giá nhất. Ông từng là giám đốc nghệ thuật của Tạp chí The New York Times trong 5 năm trước khi gia nhập văn phòng New York của Pentagram với tư cách là một partner. Được Creative Review vinh danh là ‘Nhà thiết kế của năm’ và là thành viên của Alliance Graphique Internationale (AGI), tầm ảnh hưởng của ông là không thể phủ nhận.

Gần đây nhất, ông đã đoạt giải National Design Award – một sự công nhận danh giá cho sự xuất sắc trong lĩnh vực thiết kế truyền thông.

Kết: Tương lai của thiết kế đồ họa là sự thấu cảm

Tất cả 10 nhà thiết kế trong 2 phần vừa qua được giới thiệu đều chia sẻ một mẫu số chung: họ không chỉ tạo ra những thiết kế đẹp. Họ là những người kể chuyện bằng thị giác, những nhà kiến tạo văn hóa, những người chứng minh rằng thiết kế đồ họa đỉnh cao luôn bắt nguồn từ sự thấu cảm và một ý tưởng lớn. Họ chính là câu trả lời cho tương lai của ngành: đó không phải là cuộc chiến với công cụ, mà là hành trình đào sâu vào giá trị con người để tạo ra những kết nối ý nghĩa.

Tại LYNKREATIVE, chúng tôi tin rằng thiết kế đồ họa xuất sắc phải là sự kết hợp giữa tư duy chiến lược và một quá trình thực thi sáng tạo đầy lay động.

Liên hệ với chúng tôi ngay hôm nay để cùng nhau kiến tạo nên dấu ấn khác biệt cho thương hiệu của bạn nhé!

LYNK CONSULTANCY

Địa chỉ: 17 đường D2, phường Bình Trưng Tây, Thủ Đức, TP.HCM
Email: Hello@lynkreative.com
FB: Lynkreative | LinkedIn: Lynk Consultancy | IG: Lynkreative
Website: Lynkreative | TikTok: Lynkreative!